¡Aún sigo aquí!

Sí, aunque volví de Newcastle hace meses, no he pasado mucho por el blog... estoy teniendo una temporada bastante ajetreada, ¡pero todavía sigo aquí! Podéis encontrarme en Twitter mientras preparo contenido nuevo para el blog y publico las entradas que estaban en borradores.

¡Nos leemos!

viernes, 8 de febrero de 2013

La sombra del gigante

Título: La sombra del gigante
Título original: Shadow of the Giant
Autor: Orson Scott Card
Género: Ciencia ficción
Año de publicación original: 2005
Fecha de esta edición: 2012
Editorial: Ediciones B
ISBN: 978-84-9872-724-1
353 páginas

Sinopsis de la contraportada
Un desorden genético hace inminente e inevitable la muerte de Bean, el lugarteniente de Ender en la Escuela de Batalla. Su juventud y triste destino originan un brillante y dramático retrato del proceso de maduración de joven a adulto.

Entretanto, con la supervisión y el control del propio Bean, Peter, el Hegemón (el hermano de Ender), y los otros niños formados con Ender como estrategas para vencer a los Insectores, intervienen como consultores en geopolítica para crear un gobierno único y alcanzar la paz mundial. 
"Bean nunca fue seleccionado por su agresividad. Lo seleccionaron sólo por su inteligencia. Su mente superaba de lejos todas las demás. Pero no era uno de nosotros. Podría haber resuelto los problemas tácticos y estratégicos con más facilidad que ningún otro, incluso que Ender. Pero no le importaba dominar o no; no le importaba vencer o no. Cuando tuvo un ejército propio, nunca ganó una batalla: empleaba todos sus esfuerzos en entrenar a sus soldados y en probar sus ideas.
Por eso pudo ser la perfecta sombra de Ender Wiggin. No necesitaba superar a Ender"

Fue toda una sorpresa que, meses después de haber acabado de leer Marionetas de la sombra (por las mismas fechas en las que publiqué su reseña),  Ediciones B decidiera editar en bolsillo ejemplares de La sombra del gigante, novela que habían publicado en España 7 años antes y que creía que no encontraría al estar descatalogada... hasta noviembre, fecha en la que la encontré con una elegante y asequible edición, como ya os comenté.

Tenía entendido, por opiniones que había leído antes de embarcarme en esta nueva aventura lectora, que este libro era de los peores de la saga, el peor del ciclo de la sombra... no estoy nada de acuerdo. ¿Se deberá a la reverencia (casi fanatismo) que siento hacia estas obras? No lo sé, tendré que justificarlo de algún modo. Lo haré lo mejor que pueda.

Si había algo que no me convencía del todo en esta subsaga enderiana, era la mención de países que actualmente existen. Es cierto, esos libros han sido publicitados más de una vez como un juego de Risk a escala planetaria, por lo que era necesario situar los emplazamientos terrestres en lugares aún reconocibles, pues estos relatos ocurren aproximadamente dos siglos después del tiempo actual. Sin embargo, una de las cosas que más aprecio de la ciencia ficción es que en muchos casos sucede en otros planetas, en lugares desconocidos, o en la Tierra, pero en un tiempo aún por determinar (o sin que hayan ocurrido determinados sucesos como... ¡varios intentos de invasión alienígena!). Creo que por eso no me sentía del todo cómodo con estas últimas historias, teniendo la impresión de que no faltaba nada para que fueran las fechas en las que todo lo narrado en estos libros tuviera que suceder... y que, probablemente (porque nunca se sabe) no sucediera. De este modo, esto sería completa y absolutamente ficción (y otra de las cosas por las que me gusta la ciencia ficción es que... ¡en un tiempo, podría ocurrir! Tener la esperanza de ese futuro posible me encanta). No obstante, tras leer La sombra del gigante (el libro con el que estrené enero y 2013) he cambiado de idea, pues me ha parecido que ubicar la historia en un mundo tan reconocible era lo... adecuado. Parte de la "culpa" de esto la tiene Peter Wiggin, otro de los temas que quería tratar.

Peter, el Hegemón. Ya le conocimos durante El juego de Ender, y era fácil prever el gran futuro que le esperaba. Sin embargo, el Hegemón que vimos en La sombra del Hegemón y Marionetas de la sombra era un joven con escaso poder político que en poco se parecía a la figura que había sido prometida a los lectores... hasta ahora. Porque aquí sí que se ve un personaje al que las potencias mundiales empiezan a tomar más en serio, que conserva su ambición sin dejar de hacer malabarismos (políticamente hablando) y manipulando sutilmente o, en todo caso, maniobrando con cuidado y maestría para evitar una nueva guerra. Esta situación hizo que me replanteara mi punto de vista repecto a los nombramientos de ubicaciones, pues me pareció que estaba muy bien llevada. Pero, ¿cuál es esa situación?

La novela empieza con la recuperación de un viejo personaje al que hacíamos lejos de nosotros desde hace tiempo, que ofrece a uno de los antiguos compañeros de Ender lo que será uno de los ejes principales de la novela: la posibilidad de exiliarse y dirigir una colonia. Al mismo tiempo, Peter sigue, junto a Bean y Petra, tratando de pacificar a las potencias mundiales, y aspira a cumplir su objetivo final, que es (¡nada más y nada menos!) que unificar la Tierra creando un gobierno mundial. Es ese proceso el que engrandece al personaje, mientras Bean y Petra siguen teniendo un notable protagonismo cumpliendo misiones y buscando a sus hijos perdidos, secuestrados e implantados cuando eran embriones por orden del malvado Aquiles. No debo olvidar mencionar de pasada la opción que le dan a Bean, visto el desorden genético que tiene... una idea secundaria relacionada con el avance de la especie humana tiene que ver con esa misma enfermedad, y ello genera una par de confrontaciones interesantes.

Como veis, en el argumento de La sombra del gigante convergen todas las subtramas que quedaban abiertas para cerrar un nuevo ciclo... o al menos casi todas, pues aún hay un par de puertas abiertas (como el destino de algunos personajes que decidieron viajar a velocidades relativistas, cuyo destino se descubre en Ender en el exilio, y otros que hicieron viajes así por otro motivo, como leeré en Sombras en fuga —y posiblemente en Shadows Alive, que será la secuela de esa otra novela y, a su vez, Hijos de la mente—). El narrador en pasado y tercera persona se mantiene, sin dejar de lado la aparición de reflexiones en primera persona de los personajes sin llegar a indicarlo (aunque se sobreentiende) ni los diálogos complejos que pueden querer decir justo lo contrario o tratar temas importantes en el relato.
El ritmo de la novela es... normal, ni muy rápido, ni muy lento. Es cierto que hay partes carentes de acción, pero eso se debe a que no es necesaria, en esos momentos se aprecian las conversaciones cargadas de información, los movimientos de los personajes alrededor del mundo y, en definitiva, el avance de la trama.

En cuanto a los personajes... todos han adquirido cierto peso, novela a novela, y ahora se puede tener una represenación mental más compleja de ellos que anteriormente. Bean es, por supuesto, el personaje principal, apodado el "Gigante" debido al tamaño que le ha provocado el tener activada la Clave de Anton en su genoma, un joven que ha evolucionado desde El juego de Ender/La sombra de Ender hasta ahora. La transformación de Petra ha sido paralela a la de Bean, y ella no lo pasa mejor cuando comprende el destino de su marido y todas las consecuencias. En cuanto a Peter, se puede observar que se ha vuelto "más humano": él también es capaz de sentirse afectado por ciertos comentarios que se hacen (en especial, los relacionados con su famoso hermano pequeño) y cerca del final de la historia aún tiene algo que mostrarnos; sin embargo, en medio de esta es sospechoso de ciertos asuntos turbios relacionados con la financiación de sus actividades...
Los personajes secundarios que participan en esta historia también ocupan un papel importante: ya les viéramos anteriormente a las órdenes de Ender (Alai, Han Tzu...), ya aparecieran por primera vez en las novelas de este ciclo (especialmente Virlomi, aunque también podría destacarse Suriyawong e incluso Volescu), todos han forjado su destino a base de esfuerzo, ganándose a pulso su protagonismo. Especialmente Virlomi, cuyo papel inspirador engulle a su persona, aunque Han Tzu y Alai tampoco están mal, que participan en un par de escenas de acción por salvar su vida. En cierto modo, podría decirse que Aquiles también aparece, pero en una forma que no me ha desagradado para nada (es más, cuando leí la historia, preferí que fuera así).
En cuanto a los personajes más adultos (refiriéndome a que tienen más edad) destacan Hyrum Graff y Mazer Rackham. El que fuera coronel de la Escuela de Batalla ha ganado en personalidad e influencias, por lo que su papel vuelve a ser vital en la trama de la saga, y Mazer... interviene poco después de empezar la novela, apoyando las acciones de Graff y demostrando al lector que no solo sirvió para entrenar al legendario Ender Wiggin.
Hablando de entrenamiento, el propio Juego de Fantasía tiene su aparición en La sombra del gigante, y se convierte en un programa aún más complejo... ¿un antecedente de lo que acabaría siendo Jane, de La Voz de los Muertos?
Para acabar, aquí se produce un encuentro que ya se vio en El juego de Ender, aunque desde el punto de vista de otro personaje, mucho más detallado; de esta forma, se descubre qué se dijo en esas conversaciones mientras la nostalgia asalta al lector. Es un momento tierno. Es un momento emotivo. Es un momento triste, porque otra vez se llega al final de una historia con la que he disfrutado muchísimo.

Una vez más, llegar a las últimas líneas de esta novela fue difícil, pues sentía que había vuelto a acabar la saga, como lo sentí hace 4 o 5 años, y eso me apenó un poco. Es lo que pasa... ¡al final, todo lo bueno acaba!
Sin embargo, aunque el arco argumental de este ciclo acababa, aún me quedaban por leer dos novelas íntimamente relacionadas con esta: Ender en el exilio, situada durante y después de esta saga, y Sombras en fuga, posterior tanto a La sombra del gigante como Ender en el exilio. Cómo no, ya las tengo leídas y próximamente veréis mi opinión acerca de ellas en el blog.

En conclusión, La sombra del gigante aporta un digno final a todas las tramas políticas que convertirían a Peter en Hegemón de nombre y hecho, además de que ofrece el desenlace de la trágica historia de Julian Bean Delphiki, el Gigante (como veis, el título de la novela es un guiño a su protagonista estrella y al personaje del juego de fantasía) y de sus compañeros de batalla en la Tierra y en la Escuela mientras siempre planea la sombra de Ender (y, en este libro, incluso algo más...). Si habéis llegado tan lejos, debéis ser grandes fans del legendario Andrew Wiggin. Así pues, la disfrutaréis, y espero que lo hagáis tanto como lo he hecho yo.

¡Saludos! :D

martes, 5 de febrero de 2013

Juego de poltronas

 Título: Juego de poltronas
Guión y dibujo: Nacho Fernández
Género: Fantasía, humor (parodia)
Año de publicación original: 2012
Fecha de esta edición: 2012
Editorial: Panini Comics
ISBN:  978-84-9885-960-7
48 páginas 
Color

 Sinopsis de la contraportada
Bienvenidos a este épico relato de fantasía (poca, en realidad casi nada, aunque luego mejora) heroica, de macarras vestidos de cuero, hostias como panes, y sexo gratuito. El continente de Levante se enfrenta a oscuras amenazas, tanto en su exterior como en torno a su mismo trono. Varias poderosas familias se enfrentan por el poder, la justicia o la venganza en un espectáculo digno de Sálvame...
Conoced a los Baratijón, los Lannistrell, los Gargarien, o los Starkagorri y Mendietxea, que se convertirán en objetivo de una ruin conspiración para usurpar el Trono de Acero (aquí todos haced cuernos). Y todo mientras las estaciones, que aquí duran décadas como en los grandes almacenes, avanzan inexorables...
Se acerca el invierno... se acerca la rasca... 

Tras la lectura de todo lo que ha salido hasta ahora de la saga de fantasía épica Canción de Hielo y Fuego, no pudo evitar llamarme la atención, como os conté hace unos meses, encontrarme en un estante de cierto lugar el primer número de Baladita de Rasca y Chispa, Juego de poltronas. Tal vez ya lo hubiera visto anteriormente, pero me llamó más la atención en ese momento al ver quién era su autor: Nacho Fernández, quien me había dedicado un póster con Boba Fett y Aayla Secura (el mismo que tengo ahora colocado en el armario de mi habitación). ¡El mundo es un pañuelo!

Me topé con el álbum varias veces, y varias veces tuve que contenerme las ganas de hacerme con él por falta de presupuesto. Eché un par de vistazos, y no pude evitar echarme unas risas con los amigos al leer las primeras páginas tras mostrarles esta curiosidad editorial humorística.
Afortunadamente, mis arcas fueron rellenadas momentáneamente después de mi cumpleaños y lo aproveché.

¿De qué trata este cómic "recomendado para lectores adultos"? Básicamente, la trama sigue el camino trazado por la novela Juego de tronos o, mejor dicho, la serie (el autor afirmó en una entrevista que la editorial le encargó este trabajo y para realizarlo se documentó viendo la primera temporada en una semana), tomándose ciertas libertades con el guión para proporcionar al lector una lectura amena y divertida.
John Arrinez, la manopla del rey, muere en misteriosas circunstancias (bueno, no exactamente), por lo que el Rey Roberto Baratijón I decide ir de visita a Pirenalia con toda su corte (y eso incluye a los siempre intrigantes Lannistrell) para proponerle a su viejo amigo Lord Edu Starkagorri y Mendietxea que ocupe su lugar. Al mismo tiempo, los Gargarien planean recuperar el poder que tuvieron antaño estableciendo alianzas con los Motrraki. Esas son las líneas argumentales principales, aunque también encontraréis otras que tanto los fans de los libros como de la serie reconocerán sin problema. Todo ello, aderezado con un humor que, si bien no es el colmo de la sutileza y la finura, consigue hacer sonreír al lector y soltar alguna que otra risa. No negaré que vayáis encontrar alguna que otra escena de cama subidita de tono ni groserías varias, os aviso...
Aunque algunos sucesos quedan fuera, debo admitir que Nacho hizo un buen trabajo a la hora de condensar en 50 páginas la mayor parte de la historia de Juego de tronos y adaptarla a su modo (lástima que algunas cosas ocurran demasiado rápido y no se dé demasiado protagonismo a personajes como la parodia de Ser Jorah Mormont), con alguna que otra trama hecha a su manera, como es la de John Carámbano junto a la Guardia del Frontón. A propósito de esto, os habréis fijado que los nombres (tanto de personajes como de lugares) están convenientemente adaptados para la ocasión... lo mismo pasa con el idioma de los motrraki...
También hay algo de burla cuando Jaume Lannistrell y Lord Edu se enfrentan, después de que la mujer de este último haya decidido actuar por su cuenta...

En cuanto a las ilustraciones, los personajes son fácilmente identificables, pues conservan el aspecto con el que aparecieron en la serie, pero al estilo de Nacho Fernández. Por lo tanto, les veréis dibujados con unos trazos redondeados y simpáticos que afectan tanto a los rasgos de la cara como al resto del cuerpo. En cuanto a los fondos y el escenario, se fija lo justo en ellos, enseñando la mayoría de las veces que están ahí pero mostrándolos de forma sobria.

Aprovechando que he mencionado anteriormente a los personajes, debo advertiros que las personalidades de unos cuantos cambian en comparación con sus homólogos en papel y televisión, e incluso alguno que otro que no aparecía hace un cameo aquí. Esto consiguió que Vinagris Gargarien (parodia de Viserys, como habréis deducido) lograra inspirarme algo de compasión, mientras que su hermana... poco se parece a su "alter-ego" original, jajaja...

En conclusión, Juego de poltronas es un álbum que, aunque no hizo que me carcajeara durante todo el rato, sí que consiguió que profiriera alguna que otra risa tras un gag (hay unas cuantas situaciones que encontré bastante divertidas) o comentario inesperado. Desde luego, pasaréis un rato entretenido y os servirá de resumen para refrescar la memoria de forma rápida si hace tiempo que leísteis la obra original, pues no se tarda mucho en acabarlo. Además, con la excusa de presentar la mala situación financiera de Poltrona del Rey, se puede llegar a atisbar una crítica a la realidad económica del país...
Lo más posible es que, los que previamente no hayan leído/visto la obra original, no entiendan casi nada, por lo que recomiendo que se hagan antes con el formato en papel (siempre recomendaré antes un libro que algo en formato audiovisual, no puedo evitarlo...). Quienes ya estén enterados de qué va el asunto lo disfrutarán más.
Ahora, solo queda saber cuándo saldrá la siguiente parte de esta saga-parodia, que confío que se base más en la novela que en la serie (pues la 2ª temporada de esta no la he visto y, por lo que tengo entendido, se toma demasiadas libertades con el guión original) y que trataría de hacerme con ella en cuanto saliera.

¡Saludos!

domingo, 3 de febrero de 2013

Stupendous Blog Award

¡Sorpresa! Laura Tejada, del blog La vieja Morla, que os invito a que visitéis, me ha premiado con este original galardón. ¡¡Gracias!!



Al aceptarlo, siempre está bien...:

Compartir tus siete libros y películas favoritas.

Libros
El juego de Ender (y no está mal incluir el resto de la saga)
Dune (y tampoco está mal leerse el resto de la saga, pero este es el mejor)
Harry Potter y las Reliquias de la Muerte (recuerdo que me encantó, fue el final perfecto para otra saga que os recomiendo encarecidamente)
Memorias de Idhún (leí la trilogía seguida y... bueno, tenía que ponerla en el mismo pack, aunque no me cansaré de recomendar nunca todos los libros de Laura Gallego)
Fundación (y el resto de esta genial saga de ciencia-ficción de Isaac Asimov)
Juego de tronos (y el resto de la saga, por supuesto... espero que el nivel no baje en las dos novelas que quedan por publicarse...)
Saga de Wallander (también tenía que poner estas novelas policíacas en el mismo pack...)

Por supuesto, esto no son todos mis "favoritos", pero ya veis que he hecho trampa... todos estos libros forman parte de alguna saga, por lo que es posible que, si os decidís a leerlos, sus continuaciones acaben en sus manos. Lo malo es que he dejado fuera de la clasificación libros sueltos.

Películas

Star Wars (sí, la saga entera)
Indiana Jones (mmh... también vale la pena referirme a las cuatro...)
REC (por ahora, las tres)
Monstruos S.A. (una de laspelis favoritas de mi infancia)
Y no sé qué más poner, las únicas que me "apasionan" sin duda son las de Star Wars, y las otras las he disfrutado mucho. Hay otras que están bien pero, principalmente, soy muy fan de la archiconocida saga galáctica.

Responder a las siguientes preguntas:
-¿Cuál es tu sección favorita en un blog?
La de reseñas, valoro mucho la opinión de los demás blogueros (y me encanta dar la mía).
-¿Afiliaciones?
No entiendo bien la pregunta... sí, tengo zona de afiliaciones; hay blogs afiliados y blogs que me afilian...
-¿De cuántas páginas es el libro más extenso que te has leído?
Creo que de unas 1260, la suma de las páginas de Tormenta de Espadas en bolsillo me da eso.
-¿Cuál es la mejor adaptación de libro a película que has visto?
Ahora mismo, no sabría qué decir...


Darle el premio a 14 blogs estupendos

Se me rompe el corazón al no poder nominaros a todos, es lo que me pasa cuando hay límites... ¡me sabe tan mal dejarme gente fuera! 
En fin, eso es todo por ahora.  ¡Saludos!

viernes, 25 de enero de 2013

Baila, baila, baila

Título: Baila, baila, baila
Título original: ダンス · ダンス · ダンス  (Dansu, dansu, dansu)
Autor: Haruki Murakami
Año de publicación original: 1988
Fecha de esta edición: 2012
Editorial: Tusquets Editores
ISBN: 978-84-8383-425-1
453 páginas

Sinopsis de la contraportada
En marzo de 1983, el joven protagonista de esta novela, redactor freelance todoterreno, después de pasar días sombríos, siente la necesidad de volver a ciertos escenarios de su vida para ajustar cuentas con el pasado. Viaja a Sapporo con la intención de alojarse en el Hotel Delfín, donde años atrás pasó una semana con una misteriosa mujer que, de manera inesperada, desapareció de su lado. A su llegada descubre que han derribado el hotel y que en su lugar se alza otro, moderno y lujoso, pero su estancia allí propicia la aparición de personajes envueltos en un aura de irrealidad: una guapa recepcionista que ha vivido experiencias inverosímiles, una adolescente dotada de una aguda sensibilidad, o un antiguo compañero de colegio, ahora actor de éxito, que lo meterá en graves aprietos. Asesinatos, viajes a Hawai, pasajes a otros mundos y fiestas se suceden al ritmo de la música que suena en la radio de su destartalado Subaru. Lo cierto es que, como afirma un enigmático personaje, todo está conectado. Porque sólo se regresa al Hotel Delfín para poder empezar de nuevo.


 "Baila. No dejes de bailar mientras suena la música. ¿Lo entiendes? Baila. No dejes de bailar. No pienses por qué lo haces. No le des vueltas ni le busques significados. En realidad no significa nada. Si te pones a pensar, las piernas se detienen"

Antes que nada, tengo que agradecer a PriceMinister el envío de este libro, pues, si no hubiera sido por ellos, no haría conocido esta peculiar novela que me ha causado una genial impresión.
La verdad es que tenía ganas de catar a este autor: hay un par de libros suyos por casa, pero nunca me había animado a leerlos... así que, gracias a El Barbus, pude elegir este relato para sumergirme por primera vez entre las páginas de este autor japonés de reconocimiento mundial...

Además, he entendido por qué dicen que a Haruki Murakami, o lo quieres, o lo odias: yo tampoco creo que haya un término medio, pues su estilo es realmente peculiar y, de buenas a primeras, o te gusta... o no. Admito que estaba un poco asustado cuando lo empecé, y las primeras páginas me dejaron un poco extrañado... sin embargo, tras avanzar apenas un capítulo, me sentí muy cómodo con la forma de narrar de Murakami... y su protagonista.

¿Cómo describir el argumento de esta novela? Es complicado explicarlo, no hay un objetivo fácil de discernir. El protagonista, un redactor freelance con una vida que, como se deja entrever en la historia, no le hace sentirse realizado, decide volver a un hotel en el que pasó un tiempo con una mujer que acabó desapareciendo de su vida. Sin embargo, tal hotel no existe, han levantado uno nuevo en su lugar con el mismo nombre; no obstante, decide quedarse unos días en él... a partir de ahí, se encontrará con personajes extraordinarios y se verá envuelto en situaciones que rozan lo irreal, las cuales... bueno, a algún lugar tendrán que conducirle...

Por lo que he dicho, podría pareceros un argumento soso y aburrido: ¡nada de eso! Baila, baila, baila consigue convertir de un momento a otro situaciones y lugares anodinos en extraordinarios... o los deja como tal, pero sin perder el gancho que hace avanzar al lector de página en página, englobando todas las subtramas que se van formando en una mayor, que sería el tema central de la novela: ¿un viaje o reflexión existencial? ¿Tratar de dar una misión, un sentido, una dirección a la vida? ¿Conexiones, relaciones con los demás? ¿La importancia de todo ello, tal vez?

Esta buena impresión que me ha dejado se consigue gracias al protagonista de nombre desconocido que narra la novela en pasado y primera persona, junto a los aspectos que lo caracterizan: si el libro está lleno de personajes peculiares, el más curioso de todos es el principal. Se trata del redactor freelance mencionado en la sinopsis, un hombre solitario con una vida un tanto insustancial, una personalidad singular, relaciones amorosas poco estables y un sentido del humor muy personal, lo que provoca la existencia de, por ejemplo, algunas metáforas bastante inusuales pero que encajan muy bien en esta historia; comparaciones, expresiones y "obsesiones"... especiales, o conversaciones diferentes a las de otras lecturas (otros personajes también contribuyen a ello). Pese a que lleva medianamente bien su situación, no le dejé de notar un aura... "triste" alrededor suyo, tal vez sea esa la palabra. 
Al ser un tipo tan particular, consigue que el ritmo de la novela sea bastante cambiante: en algunos momentos la trama puede avanzar velozmente con rápidas sucesiones de hechos, pero en otros pueden pasar páginas con divagaciones, algunas hojas sin que ocurra nada realmente relevante o dar sensación de repetición (parte del encanto de Baila, baila, baila radica en esto) .
El resto de personajes que intervienen en esta obra también tienen su peso, tanto por el papel que juegan como por la caracterización que se les ha dado: una joven recepcionista de hotel que ha vivido experiencias terroríficas (no exactamente, pero en el momento en el que describían una de estas experiencias era de noche, estaba solo en el comedor y... ¡buf! Hacía tiempo que no se me metía tanto miedo en el cuerpo leyendo un libro), una niña huraña con una aguda sensibilidad y una familia no menos atípica (a su manera) y Gotanda, un actor y antiguo compañero de clase del protagonista que hace todo con un especial encanto (y consiguió fijarme en la cabeza el concepto de "gastos de representación", que no faltan en este libro). Debido a este último, la trama de la novela pasará a ser de "un poco fantástica" a "un poco policíaca", al menos durante un buen tiempo, ya que este hombre servirá de ayuda para encontrar a la mujer que el protagonista busca, y a partir de ahí se desarrollará otra subtrama un poco más oscura... Por supuesto, también hay otros pintorescos con interevenciones importantes, más secundarios pero a lo que no les falta cierta trascendencia.

La verdad es que disfruté mucho leyendo la novela, y me dio pena tener que acabarla. Los personajes me caían bien, y el  estilo narrativo de Murakami me pareció muy interesante, ya fuera por el argumento que elaboró como la forma de llevarlo (y su mensaje...).
Como comprobaréis en caso de leer Baila, baila, baila, situaciones que pueden resultarnos surrealistas no faltan: la libertad que le dan al protagonista para ocuparse de la niña anteriormente mencionada, la naturalidad con la que afronta sucesos insólitos, las vueltas que le da a hechos sin importancia, los enredos en los que se ve envuelto... todo ello aderezado con mucha música rock (la novela transcurre en 1988) y un final puede que desconcertante, ya que deja algunos interrogantes y misterios en el aire, pero responderlos ya es, en mi opinión, cosa nuestra.

En conclusión, mi primer encuentro con Murakami no podría haber sido mejor, y estoy deseando leer más obras suyas. Los Reyes Magos han sido generosos y me han regalado 1Q84 Libros 1 y 2, así que tengo otra historia del escritor japonés en la manga preparada para ser leída. Entiendo que Baila, baila, baila no gustará a todos, pero creo que deberíais darle, al menos, una pequeña oportunidad. Valdrá la pena.

¡Saludos! :D

martes, 22 de enero de 2013

Percevan 1. Las tres estrellas de Ingaar

Título: Percevan 1. Las tres estrellas de Ingaar
Título original: Les trois étoiles d'Ingaar
Guión: Jean Léturgie
Dibujo: Philippe Luguy
Editorial: Grijalbo
Año de publicación original: 1982
Fecha de esta edición: 1984
ISBN: 84-7419-383-4
48 páginas
Color

¡Por fin me he decidido a reseñar en el blog dos de mis series de cómics favoritas, ambas publicadas (y en el caso de la serie a tratar en esta entrada, también redistribuida) por Norma Editorial: Percevan y Estela! Puesto que la primera la leí antes (supongo que la descubriría en la estantería comiquera de casa entre 2003 y 2004), ha sido el primer álbum de la misma la revisionada. ¡Qué emocionado estoy, por San Jorge!
Hacía tiempo que no reseñaba cómics europeos pero, con estos nuevos tiempos que se avecinan en el blog, va a ser necesario que retome la práctica...

El dibujo, de la mano de Philippe Luguy, tiene mucho encanto: para empezar, el diseño de los personajes es original y simpático. No llegan a ser una caricatura, es un estilo propio del ilustrador, que tampoco olvida cómo dibujar a algunos de forma estilizada, como nuestro intrépido héroe o algunas integrantes femeninas de la aventura. Pero tampoco vacila a la hora de otorgar divertidas panzas y prominentes narices a quienes aparecen.
Si continuamos con las vestimentas, todas son perfectamente medievales, lo cual nos mete de lleno en esta época llena de caballeros y mágicas leyendas...
Precisamente, esta ambientación está tan bien cuidada, aparte de por lo que ya he dicho, por los escenarios tan bonitos y detallados con los que contamos en las viñetas: bosques, lagos, castillos... todo tiene un encanto especial y el fondo, en numerosas ocasiones muy completo, ayuda mucho a dar esta impresión.
Además, las escenas mágicas están bien conseguidas, con ese componente misterioso e inquietante...

Como ya habéis visto, la historia os entrará fácilmente por los ojos... ahora me toca hablar del guión. Todo comienza cuando el ambicioso barón Piedramuerta escucha una leyenda sobre las tres estrellas de Ingaar, que otorgarán poder y riquezas a quien las reúna. El barón no tarda en recurrir a su mago para saber más y conocer los datos necesarios para conseguirlas, y descubre que una de ellas es propiedad del caballero Perceván (no sé si escribirlo sin tilde, como en francés, o como se escribe en castellano), a quien no duda en robársela. Mientras piensa cómo hacerse con las otras dos, el joven caballero conoce al cómico Kervin y emprende la búsqueda de la joya robada.

Este cómic es fundamental, no solo por ser el primero de una serie que llegará a los 15 álbumes dentro de poco, sino porque también nos presenta un montón de personajes indispensables que reaparecerán en los siguientes tomos: Peceván y el simpático co-protagonista Kervin, la misteriosa y enigmática Balkis (incluso su siervo Shyloc'h), su hermana Altaïs, el dúo antagonista formado por el malvado Piedramuerta y su repelente servidor Polémic (con los que nos aseguramos unas cuantas risas por la relación que tienen, sus torpezas...) y también Cienciencias, mago al servicio del barón.
Todos ellos son memorables (desde luego, yo llevo recordándoles desde las década pasada), por lo que no es de extrañar que, teniendo ese arriesgado giro final, el cómic tuviera tanto éxito. ¡Pues sí, este arco argumental acaba en El sepulcro de hielo! Ya veréis mi opinión por el blog...

En conclusión, Perceván es un cómic con tintes medievales que aúna magia y aventuras y estoy seguro de que a los lectores de fantasía les gustará: personajes carismáticos, una entretenida y simpática historia, un dibujo agradable a la vista... ¡más que recomendable!

¡Saludos! ;)

sábado, 19 de enero de 2013

Invasor

 
Título: Invasor
Autor: Fernando Marías
Año de publicación original: 2004
Fecha de esta edición: 2012
Editorial: Imagine Ediciones
ISBN: 978-84-96715-54-7
215 páginas

Sinopsis de la contraportada
La conciencia puede ser un arma mortal. 
Durante los días de la intervención del ejército español en la guerra de Irak, Pablo, médico militar, se ve implicado en un brutal acto de violencia. De retorno a casa, inexplicables tormentas interiores convierten la convalecencia junto a su mujer y su hija en una pesadilla espeluznante que pronto comienza a apropiarse de la realidad. El tiempo se agota, la sangre llama a la sangre y no hay espacio físico para la misericordia ni la redención.

Antes que nada, debo agradecer a Myladie el haberme invitado a participar en la iniciativa de promoción de esta novela que me ha sorprendido gratamente, y al propio autor por haberme facilitado la lectura.
Y... ¡no olvidéis que hace unos meses se estrenó la adaptación de este libro en los cines!



Invasor es una novela corta que se lee con facilidad y rápidamente protagonizada por Pablo, un médico militar que se ve obligado a participar en la guerra de Irak y, tras una escaramuza, acaba viéndose envuelto en un acto violento para salvar su vida, aunque la acción le obliga a volver a España y permanecer convaleciente. Sin embargo, su recuperación comenzará a convertirse en una tortura en cuanto es consciente de lo que ha hecho y empieza a tener aterradores "encuentros", mientras trata de verificar como puede la identidad de sus agresores para aliviar en cierto modo su conciencia... aunque esto pueda provocar el efecto contrario.

Durante la "primera parte", donde se describen los hechos que provocarán el futuro estado de Pablo, la historia es narrada en pasado y primera persona, pero después continúa en tiempo presente. Al principio no sabía qué me encontraría, por lo que quedé sorprendido cuando vi el cariz que tomaba el asunto al acabar la mencionada parte: el argumento iba volviéndose cada vez más inquietante, a la par que el protagonista trataba de descubrir qué le estaba pasando, quiénes eran las personas con las que se encontró, qué había sido del compañero que iba con él cuando sucedió el motivo que le hizo volver a España y... qué le estaba ocultando este.
El ritmo del relato es rápido, así que no aburre en ningún momento y tampoco lleva mucho tiempo acabarlo. Eso sí, la historia es corta pero intensa: una vez que Pablo regresa a su país, comienzan a ocurrirle cosas que no comprende y se desarrolla una subtrama de "investigación" (pues busca como puede a su compañero, con la intención de encontrar respuestas... y tal vez encuentre más de las que desearía). Mientras tanto, al autor no le tiembla la pluma a la hora de describir situaciones violentas (¡muy violentas!) ni cuando hace pasar malos momentos al protagonista, cargado de culpa y con reacciones que le desconciertan a él mismo... hasta que se da una explicación a sí mismo sobre su estado.

Algunas de las críticas que he leído sobre esta novela decían que no se trataba la guerra tanto como se había prometido, y en parte (aunque pequeña) lo entiendo, pues la mayoría de las menciones directas que se hacen a los líderes (todos nombres conocidos para los que recordamos esa época) que participaron en el conflicto iraquí se encuentran al principio del libro, pero no comparto esa opinión: creo que toda esta historia es una muestra de las secuelas que puede dejar en una persona, los remordimientos que genera. Siento no ser más claro en muchos de los puntos de la reseña, pero sería una pena que este libro perdiera parte de su efecto sorpresa.

En conclusión, Invasor no solo sirve de crítica a un conflicto bélico que es reciente en nuestra Historia y afectó a muchos sin que ellos quisieran, como se narra aquí, sino que además refleja las secuelas psicológicas derivadas de dicho conflicto junto a una trama inquietante y detalles intrigantes que me engancharon fácilmente.

¿Habéis visto la película o leído el libro? ¿Qué os parecieron?
¡Saludos! :D

martes, 15 de enero de 2013

La era del diamante: Manual ilustrado para jovencitas


Título: La era del diamante: Manual ilustrado para jovencitas
Título original: The Diamond Age
Autor: Neal Stephenson
Año de publicación original: 1995
Fecha de esta edición: 1997
Editorial: Ediciones B
ISBN: 84-406-7919-X
443 páginas

Sinopsis de la contraportada
En un sorprendente Shanghai del futuro, un acaudalado neovictoriano hace fabricar un manual informatizado para la educación de su nieta Elizabeth. El manual es completamente interactivo y se adapta automáticamente a las necesidades de su lector. Hackworth, el ingeniero que lo fabrica, decide sacar una copia de ese prodigio de la nanotecnología para usarlo en la educación de su hija Fiona. Lo hará con la ayuda del Dr. X, un hacker chino que parece tener otras ideas para el posible uso de ese manual tan especial. De retorno a su enclave neovictoriano, Hackworth es atacado por una pandilla de "tetes" desarrapados y el manual original acabará educando a la pequeña Nell, una niña china pobre. La era del diamante es una fábula casi subversiva en torno a la educación de una niña y sus consecuencias en el seno de un mundo escindido en "philes" o tribus (Nippon, Han y los neovictorianos de Atlantis). Una obra que culmina y, en definitiva, trasciende la exitosa corriente "ciberpunk" de las más reciente ciencia ficción.
Ha costado elaborar esta reseña. Culpa de ello la tiene que el curso me ha tenido bastante ocupado y no he podido ponerme a escribir seriamente (pero bueno... ¡los estudios son lo primero! Por mucho que cueste admitirlo...), por lo que ha pasado bastante tiempo desde que la leí hasta esta publicación. Pero también tiene que ver el miedo a no transmitir bien los sentimientos que me han generado esta novela, ya que esta me ha gustado mucho y sería una pena que por expresarme incorrectamente no os interesárais por ella (y también lamentaría que eso hubiera ocurrido al leer mis opiniones de, por ejemplo, sagas como la de Ender o Canción de Hielo y Fuego).

Si el tema de La era del diamante se tuviera que resumir en una sola palabra, sería la siguiente: educación. Porque esta novela es en parte una preciosa fábula sobre la educación y, por otra, una compleja muestra de lo que podría ser capaz la nanotecnología en un futuro no muy lejano.

El libro se inicia con un personaje que vive en el Shangai del futuro, en el cual recae todo el protagonismo en esos momentos, hasta que se presenta el juez Fang y se menciona de pasada a Nell, la niña que será la protagonista absoluta de la novela. Mientras estos hechos se desarrollan, el ingeniero Hackworth recibe el encargo de diseñar un manual interactivo destinado a la educación de la nieta de Lord Finkle-McGraw, Elisabeth. Ese aparato, llamado Manual ilustrado para jovencitas, es capaz de adaptarse a las circunstancias que rodean a la niña a la que pertenece mediante inteligencia artificial al tiempo que un actor proporciona la voz. Años después, cuando termina el proyecto, hace una copia ilegal del Manual para su propia hija, pero se la roban. Al no denunciar el asalto, el ingeniero atrae la atención de la policía china, que acaba descubriendo su identidad y la naturaleza del libro. Sin embargo, es precisamente ese libro robado el que acaba educando a Nell, "una niña china pobre", como se puede leer en la sinopsis. Y es esta educación, la forma en la que se la ofrece el Manual (en forma de fábulas aparentemente inocentes adaptadas para ella pero con un significado muy claro para el lector) y las circunstancias de alrededor (como la búsqueda de Nell por parte de la actriz de voz que participa en el libro sin saberlo, ya que deduce las críticas circunstancias de la chica al leer sus textos; o la vida de la misma Nell) lo que da una estructura (y una trama apasionante, por cierto) a la novela, aunque hay muchas subtramas de por medio (cuyos detalles me reservo).

Nell es el personaje estrella de la novela. Al principio es una niña pequeña que no vive en el mejor de los entornos, pero gracias al Manual ilustrado para jovencitas va aprendiendo a actuar en el mundo donde vive (y a manejarse en su propia y difícil situación familiar, no exenta de violencia...). Es inevitable sentir ternura por ella, y su transformación en una joven madura es digna de ser leída. Su hermano Harv, pese a que al principio podríamos juzgarlo como pequeño delincuente, es un joven preocupado por su hermana pequeña. Hackworth, por su parte, solo piensa en lo mejor para su hija y arriesga todo por copiar el Manual, lástima que lo pierda a no muchas páginas de haber empezado la novela. Pero eso no le quita importancia como personaje, aunque se ausenta durante bastante tiempo a partir de la mitad del libro. Miranda, la actriz interactiva, es la encargada de poner voz al Manual de Nell. Con el tiempo, acaba trabajando exclusivamente para la niña mientras intenta descubrir dónde se encuentra, ya que solo puede deducirlo a partir de los textos a los que tiene que poner sonido.
Por supuesto, me dejo algunos personajes más a los que no les falta importancia, y acabarán colaborando entre ellos para permitir que la educación llegue a sectores de la sociedad que no tienen tanta suerte como otros, hecho y también crítica que no carece de importancia dentro de la novela.
Además de nombrar personajes, debo remarcar que los escenarios están muy bien conseguidos: en La era del diamante se retrata un mundo donde predomina la nanotecnología (pues se encuentra presente en todas partes, y con ello quiero decir... en el propio aire), lo que implica que haya artilugios defensivos microscópicos encargados de destruir los que fueran nocivos, por ejemplo. También se muestra una organización de la sociedad muy interesante, distribuida en phyles o tribus, y donde destacan la neovictoriana (gente de cultura occidental que prefiere llevar un estilo de vida acorde con la época victoriana y que es una referencia renovada del steampunk, tratan de propagar sus ideas mediante la educación), la Nippon (formada por japoneses) y la Han (formada por chinos), pese a que hay otras más pequeñas y gente que va por libre.

Reconozco que al principio avancé con dificultad, pero ya estaba prevenido: me habían recomendado varias veces la novela y sabía que me gustaría, como hizo, así que quise evitarme el error que había cometido otras veces (como con Ender el Xenocida, que lo abandoné para retomarlo dos años más tarde, y me encantó) y lo continué. Entonces llegué a un punto en el que la novela se fue volviendo más y más interesante (a pesar de encontrar algunos conceptos difíciles de asimilar en el momento), y así, aunque no tuviera tiempo y lo leyera con lentitud, fui disfrutándolo poco a poco (aunque creo que, llegados a cierta parte, la novela avanza a mayor velocidad)...
Las experiencias vividas hacen madurar a la protagonista y prepararla para su futuro, y esto se refleja también en los hechos que le suceden, que con el tiempo van volviéndose más... crudos. Además, algunos de estos sucesos acaban formando parte de un "todo" mayor que resulta más impresionante en las ocasiones en que la trama "real" y la "ficticia" de la novela se cruzan. ¡Ya veréis a qué me refiero!

En definitiva, La era del diamante: Manual ilustrado para jovencitas es una interesante novela sobre la formación (y su importancia) de las personas, con personajes que llegan a resultar entrañables, pero también es un libro de ciencia ficción que ilustra lo que podría hacer la nanotecnología en la sociedad... además de ser la gran aventura y evolución de Nell. Muy recomendable.

¡Saludos! ;)
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